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12 tendenze del design grafico moderno che devi conoscere

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12 tendenze del design grafico moderno che devi conoscere

In qualità di esperti delle tendenze del design grafico, è imperativo dedicare un po' di tempo ogni anno per sedersi e analizzare le tendenze che stanno iniziando a influenzare il nostro settore. La moderazione e il miglioramento persisteranno, ma speriamo di vedere alcune vecchie scelte di punta arrivare sotto i riflettori con look attuali e rinnovati.

Analizzare gli stili raffinati, la disposizione dei contenuti e gli apparati che si sono rivelati inconfondibili nel secondo 50% dell'anno può consentirci di influenzare forti aspettative su ciò che sarà tendenza nel prossimo anno.

Mentre alcune tendenze hanno resistito alla prova del tempo, altre sono svanite in una frazione di secondo solo per tenere conto delle nuove look attuali. Pertanto, se stai cercando un antonimo di faticoso, questo sarebbe: Per rendere questo processo molto meno impegnativo, ho condensato 10 delle tendenze di design grafico più eccezionali che possiamo sperare di vedere in maggior numero.

1. Maggiore profondità (con design a semi-livello)

Li abbiamo visti molto negli ultimi tempi, ed è lecito affermare che le ombre sono formali. Come gli angoli, le ombre sono state messe da parte per dopo, quando abbiamo eliminato l'autenticità e lo scheumorfismo dalle nostre tendenze di design grafico per una moderazione oltraggiosa e tendenze di design grafico bidimensionali.

Guardando indietro, la profondità era uno strumento significativo per aiutare i clienti a decidere sistemi visivi progressivi, campi di input e inviti ad agire sullo schermo. I designer avevano provato diverse cose con le "ombre lunghe" come intenzione adeguata per aggiungere più misurazioni ai loro level design quando Google le tendenze del Material Graphic design hanno reintrodotto le ombre autentiche come miglioramento della loro interfaccia utente.

L'idea si diffuse rapidamente al di fuori del Material Design e i designer iniziarono a reintrodurre le proprie ombre. Queste ombre erano enormi, delicate, di colore occasionale e includevano profondità e dimensioni senza pretese diverse dai loro crudeli, abusati predecessori "ombra a goccia".

2. L'effetto "Glitch" 

L'immagine adulterata, ovvero l'effetto glitch, è stata una delle tendenze più note nel mondo avanzato negli ultimi tempi. Ciò che una volta era irritante per lo spettatore si è ora trasformato in un impatto veramente necessario.

I fan del film Blood and Guts si sentono a proprio agio con questo film da molto tempo. Questo è l'anno in cui le immagini degradate assumono il controllo anche delle tendenze del design grafico.

3. Ultravioletto ed effetti galattici 

Questo profondo viola a base blu rispecchia la tendenza più ampia della motivazione illustrativa dallo spazio. In questo modo, UltraViolet non si riferisce semplicemente a temi impegnativi come stelle e pianeti, ma anche a sentimenti più profondi come la nostra sensazione di divulgazione.

Prevedi che lo stile legato allo spazio influenzerà la grafica, il web, l'interno e modellerà in modo specifico le tendenze del design grafico.

4. Caratteri ombreggiati

Se devi pensare a un solo trend di progettazione grafica, gli stili testuali a colori lo sono. Gli stili di testo di ombreggiatura, altrimenti chiamati stili di testo cromatici, sono stili di testo OpenType con informazioni aggiuntive unite in SVG (Scalable Vector Graphics).

Ciò implica che i documenti in stile di testo di ombreggiatura memorizzano informazioni aggiuntive, ad esempio superfici, pendenze e tonalità. Secondo la tendenza per tutto ciò che è massimalista (vedi sotto), gli stili di testo ombreggiati sono esagerati e rasentano il gusto pessimo.

Soprattutto, hanno lo scopo di portare ancora una volta divertimento nelle tendenze del design grafico, il che li rende un apprezzato decollo dai rigori della moderazione. Con il passare del tempo, sempre più stili di testo di ombreggiatura stanno diventando accessibili e disponibili: puoi scoprire una carrellata in costante sviluppo sul sito Typekit dedicato di Adobe per l'ombreggiatura degli stili di testo.

5. Due tonalità tratteggiate

Le due tonalità sono generalmente realizzate tramite un processo di stampa a mezzitoni in cui un mezzitono viene impresso su un altro con un'ombreggiatura differenziata, creando un'immagine a due tonalità. Questo principale processo di stampa ha trovato nuova vita nei media avanzati.

La programmazione delle immagini ha reso meno impegnativo che mai nella memoria recente la creazione di bitoni e anche varietà correlate come monotoni, tritoni, quadtoni e "duotoni contraffatti" (immagini colorate). Spotify utilizza immagini a due tonalità per la marcatura e la lavorazione delle copertine.

A Spotify è stato attribuito il loro arrivo tra le tendenze standard del design grafico utilizzando immagini a due tonalità nella loro applicazione e nei micrositi a tempo limitato. I designer stanno sfruttando questo processo poiché il simbolismo realizzato all'interno di una tavolozza di colori limitata è brillantemente complementare alle tendenze del design grafico di semi-livello. Con tonalità sorprendenti e deliziosi risultati potenziali di applicazione, si prevede che le due tonalità diventeranno una delle tendenze più calde.

6. Doppia esposizione 

Nonostante alcuni designer abbiano messo da parte questo sistema per qualche tempo, osserviamo sicuramente un'ascesa di doppi design introduttivi che stupiscono l'osservatore.

7. Duplice Luce

Un altro vero e proprio "duplice" tra le tendenze del design grafico è la doppia luce ombreggiante. Questo impatto trasforma le creazioni semplici in creazioni nuove, tese e dall'aspetto attuale.

8. Motivi e illustrazioni moderni di metà secolo 

Non sono semplicemente gli anni '80 ad essere in ripresa. Metà del secolo, un termine usato per descrivere il periodo generalmente compreso tra il 1933 e il 1965, si sta sicuramente trasformando in una fonte di motivazione per i web designer e i designer di stampa. Mentre le tendenze del design grafico interno e stampo si sono unite a ondate ai componenti attuali della metà del secolo negli ultimi vent'anni, ora stiamo assistendo a una selezione e traduzione più computerizzata di tali componenti.

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9. La superficie del design grafico

L'enfasi del settore sul design grafico avanzato ha spostato l'attenzione irragionevolmente lontano dalle tendenze del design grafico stampato ultimamente. Per non scoraggiarsi, i designer di stampa si sono ritagliati con discrezione e abilità una specializzazione per il design di stampa, che lo rende applicabile in modo simile in un mondo fissato con l'online.

C'è qualcosa nei pezzi di letteratura che la composizione del sito web non può eguagliare: è la fisicità della stampa che la rende un apparato di presentazione chiave per i marchi. I designer giocheranno questa distinzione e saranno più testati con le superfici nei loro lavori di stampa. Carte riutilizzate e su misura, decorazioni, contrasti, cuciture e lucidature avvolgono un componente aggiuntivo dello shock strutturale per design generalmente essenziali.

10. Tavolozze ed esempi motivati ​​dagli anni '80 e '90

Dai graziosi pastelli ("rosa millenario", qualcuno?) ai toni elettrici, i piani di ombreggiatura degli anni '80 e '90 hanno acquisito gradualmente ubiquità. Con lo sviluppo lontano dai design di livello ultra, speriamo di vedere anche gli esempi unici e geometrici risvegliati dal tempo passare dai margini allo standard.

Poiché i figli degli anni '80 e '90 si sono rivelati più evidenti e avvincenti sia come pionieri del marchio che come gruppi target di persone, questa tendenza può includere energia visiva e in più un pizzico di malinconia nei tuoi progetti.

11. Disegni dello spazio negativo 

Abbiamo definito lo spazio negativo una tendenza positiva non a causa dell'attrazione reciproca negativa e positiva nella scienza dei materiali, ma poiché nel senso grafico, i sistemi di spazio negativo evocano sentimenti molto positivi.
Nella sua tendenza, lo spazio negativo è uno spazio "vuoto" nelle tendenze del design grafico che incornicia una forma specifica inconfondibile. Il sistema è uno dei più conosciuti di recente, nonostante tutto ricopra le posizioni principali.

12. Cinematografia

Potresti aver visto quelle attività poco appariscenti e relativamente impalpabili inondare il web e la vita basata su Internet è organizzata in modo specifico. I cinemagraph, che abbiamo precedentemente protetto sul blog, sono brevi registrazioni con un'immagine relativamente statica in cui il primo e l'ultimo bordo sono gli stessi, creando un movimento perpetuo.

Se dovessimo rappresentare le tendenze del design grafico in ogni tre parole, questo futuro è tutt'altro che estenuante. L'era dell'assurdità della grafica avanzata porta con sé tendenze di design grafico affascinanti, coinvolgenti e fuori dal mondo che possiamo semplicemente rispettare.

È un momento affascinante per le tendenze del design grafico. Le espressioni grafiche vengono rianimate poiché stiamo assistendo alla protezione dal livello di sviluppo delle tendenze del design grafico. Puoi acquisire molti dettagli e, tuttavia, mantenere le tendenze del design grafico semplici e semplici.

Non esitare a condividere le tue manifestazioni di artigianato computerizzato come indicato dalle tendenze più recenti e inoltre le tue considerazioni nei Commenti sottostanti.

Graphic Design, design grafico moderno