12 tendances de conception graphique moderne que vous devez connaître

12 tendances du design graphique moderne que vous devez connaître

En tant qu'experts des tendances du design graphique, il est impératif de consacrer du temps chaque année pour prendre le temps de analyser les tendances qui commencent à affecter notre industrie. La modération et le développement persisteront, mais nous espérons voir certains anciens choix faire leur arrivée sous les projecteurs avec des looks actuels et rafraîchis.

L'audit des styles, des arrangements de contenu et des appareils de bon goût qui se sont révélés indubitables au cours de la deuxième moitié de l'année peut nous permettre d'influencer les attentes fortes quant aux tendances de l'année à venir.

Alors que quelques tendances ont résisté à l'épreuve du temps, d'autres ont disparu en une fraction de seconde juste pour en tenir compte. nouveaux looks actuels. Dans ce sens, si vous recherchez un antonyme d'épuisant, ce serait – Pour rendre cette procédure considérablement moins exigeante, j'ai condensé 10 des tendances de conception graphique les plus exceptionnelles que nous pouvons espérer voir davantage.

1. Plus de profondeur (avec un design semi-level)

Nous les avons beaucoup vus ces derniers temps, et il est prudent de déclarer que les ombres sont formelles. Tout comme les angles, les ombres ont été mises de côté pour plus tard lorsque nous avons supprimé l'authenticité et le skeuomorphisme de nos tendances de conception graphique au profit d'une modération scandaleuse et de tendances de conception graphique bidimensionnelles.

Avec le recul, la profondeur était un outil important pour aider les clients à choisir des systèmes visuels progressifs, des champs de saisie et des invitations à agir à l'écran. Les concepteurs avaient essayé différentes choses avec les « ombres longues » comme intention adéquate pour ajouter plus de mesure à leurs conceptions de niveaux lorsque Google Les tendances de conception graphique Material ont réintroduit de véritables ombres pour améliorer leur interface utilisateur.

L'idée s'est rapidement répandue en dehors du Material Design et les concepteurs ont commencé à réintroduire leurs propres ombres. Ces ombres étaient énormes, délicates, d'une teinte occasionnelle et incluaient une profondeur et des dimensions sans prétention, différentes de leurs prédécesseurs cruels et maltraités, à « ombre portée ».

2. L'effet « Glitch »

L'image frelatée, c'est-à-dire l'impact du glitch, est l'une des tendances les plus connues du monde avancé ces derniers temps. Ce qui était autrefois irritant pour le spectateur s'est maintenant transformé en un impact véritablement nécessaire.

Les cinéphiles de Blood and Guts sont à l'aise avec celui-ci depuis très longtemps. C'est l'année où les images dégradées prennent également le contrôle des tendances du design graphique dans le monde.

3. Effets ultraviolets et galactiques 

Ce violet profond à base de bleu reflète la tendance plus large de la motivation des illustrations depuis l'espace. De cette façon, UltraViolet n'indique pas simplement des thèmes exigeants comme les étoiles et les planètes, mais aussi des sentiments plus profonds comme notre sentiment de divulgation.

Prévoyez que le style lié à l'espace affectera spécifiquement les entreprises de tendances graphiques, Web, intérieures et moulées.

4. Polices d'ombrage 

Si vous ne devez penser qu'à une seule tendance en matière de conception graphique, ce sont les styles textuels de couleur. Les styles textuels d'ombrage, autrement appelés styles textuels chromatiques, sont des styles textuels OpenType avec des informations supplémentaires jointes en SVG (Scalable Vector Graphics).

Cela implique que les documents de style texte d'ombrage stockent des informations supplémentaires, par exemple, des surfaces, des pentes et des teintes. En raison de la tendance à tout ce qui est maximaliste (voir ci-dessous), les styles textuels d'ombrage sont exagérés et frisent le mauvais goût.

Plus important encore, ils sont destinés à redonner du plaisir aux tendances du design graphique, ce qui en fait un décollage apprécié des rigueurs de la modération. Au fil du temps, de plus en plus de styles de texte d'ombrage deviennent accessibles et disponibles : vous pouvez découvrir un aperçu en constante évolution sur le site Typekit d'Adobe dédié aux styles de texte d'ombrage.

5. Des duotones fringants

Les duotones sont généralement créés grâce à un processus d'impression en demi-teintes dans lequel une demi-teinte est imprimée sur une autre d'une nuance différenciée, créant ainsi une image à deux conditions. Ce processus d'impression principal a découvert une nouvelle vie dans les médias avancés.

La programmation d'imagerie a rendu moins exigeant que jamais dans la mémoire récente la création de duotones et également de variétés similaires comme les monotones, les tritons, les quadtones et les « duotones contrefaits » (images teintées). Spotify utilise des images bicolores pour le marquage et la fabrication des couvertures.

Spotify a été attribué à son arrivée dans les tendances de conception graphique standard en utilisant des images bicolores dans son application et des microsites à durée limitée. Les concepteurs exploitent cette procédure, car le symbolisme créé dans une palette d'ombrages restreinte complète brillamment les tendances de conception graphique semi-niveau. Avec des teintes saisissantes et de délicieux résultats potentiels d'application, les duotones devraient être l'une des tendances les plus étouffantes.

6. Double exposition 

Malgré la façon dont quelques concepteurs ont mis ce système de côté depuis un certain temps, nous observons certainement une ascension des conceptions d'introduction doubles qui étonnent l'observateur.

7. Lumière double

Une autre véritable « double » parmi les tendances du design graphique est la lumière double ombrée. Cet impact transforme des créations simples en de nouvelles créations tendues et d'apparence actuelle.

8. Motifs et illustrations modernes du milieu du siècle 

Ce ne sont pas seulement les années 80 qui font un rebond. Le milieu du siècle, un terme utilisé pour décrire la période généralement comprise entre 1933 et 1965, est sûrement en train de devenir une source de motivation pour les concepteurs de sites Web et d'imprimés. Alors que les tendances en matière de conception graphique d'intérieur et de moules ont rejoint les composants actuels du milieu du siècle par vagues au cours des deux dernières décennies, nous observons désormais une sélection et une traduction plus informatisées de ces composants.

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9. La surface dans le design imprimé 

L'accent mis par l'industrie des tendances du design graphique sur la conception graphique avancée a récemment éloigné la considération des tendances du design graphique imprimé. Ne voulant pas se décourager, les concepteurs d'imprimés ont discrètement et habilement créé une spécialité dans le design imprimé, ce qui le rend tout aussi applicable dans un monde obsédé par Internet.

Il y a quelque chose dans les œuvres littéraires que la composition d'un site Web ne peut égaler : c'est le caractère physique et physique de l'imprimé qui en fait un outil de présentation clé pour les marques. Les designers mettront en avant cette distinction et seront davantage testés avec les surfaces dans leurs travaux d'impression. Les papiers réutilisés et sur mesure, la décoration, le contrecarrage, la couture et le polissage ajoutent une composante supplémentaire du choc textural aux designs généralement épurés.

10. Palettes et exemples inspirés des années 80 et 90 

Des jolis pastels (« rose millénaire », ça vous tente ?) aux tons électriques, les plans d'ombrage des années 80 et 90 sont progressivement devenus omniprésents. Avec le développement loin des designs ultra-niveaux, espérons voir les exemples uniques et géométriques suscités par le temps passer des bords au standard également.

Alors que la progéniture des années 80 et 90 s'est avérée plus visible et convaincante en tant que pionniers de la marque et groupes cibles clés de personnes, cette tendance peut inclure de l'énergie visuelle et en plus une pincée de nostalgie dans vos créations.

11. Conceptions d'espaces négatifs 

Nous avons qualifié l'espace négatif de tendance positive, non pas en raison de l'attraction négative et positive l'un dans l'autre dans la science des matériaux, mais parce que dans le sens graphique, les systèmes d'espaces négatifs suscitent des sentiments très positifs.
Dans sa tendance, l'espace négatif est un espace « non rempli » dans les tendances du design graphique qui encadre une forme spécifique et incomparable. Le système se démarque parmi les plus connus ces derniers temps, malgré tout, il occupe les principales positions.

12. Cinémagraphes

Vous avez peut-être vu ces activités discrètes et relativement impalpables inonder le Web – et la vie sur Internet s'organise spécifiquement. Les cinémagraphes, que nous avons précédemment sécurisés sur le blog, sont de courts enregistrements avec une image relativement statique où les premier et dernier bords sont les mêmes, créant un mouvement perpétuel.

Au cas où nous devions décrire les tendances du design graphique en trois mots, cet avenir – est tout autre qu'épuisant. L'époque de l'absurdité graphique avancée apporte des tendances de conception graphique envoûtantes, attrayantes et hors du commun que nous pouvons tout simplement respecter.

C'est une période charmante dans les tendances de conception graphique. Les expressions graphiques sont relancées à mesure que nous constatons une protection au niveau du développement des tendances en matière de conception graphique. Vous pouvez acquérir beaucoup de détails, tout en gardant les tendances de conception graphique simples et épurées.

N'hésitez pas à partager vos manifestations d'artisanat informatisées telles qu'indiquées par les tendances les plus récentes et en plus vos réflexions dans les commentaires ci-dessous.